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A história do Sonic é bastante complicada, mas quando ele acaba entrando no mundo do terror, percebemos o quão perigoso é o universo do Sonic. Eles acabam entrando em um final muito perturbador, tendo pesadelos sem fim, morrendo até afogados por culpa da programação do próprio jogo. Um exemplo disso é o Sonic REX. Antes de começar, já aparece uma mensagem dizendo que esse jogo pode causar epilepsia. A tela de título já está bem bugada, mostrando que aquilo ali não é normal.

Sonic na Green Hill

Enquanto você joga, o Sonic passa de boa na Green Hill. A física está meio quebrada, mas ainda funciona. O Sonic vai correndo, passando por túneis que não fazem ele virar bolinha. Os Flickies estão avermelhados, diferente da cor original que é azul, e os monitores estão estranhos, apenas estáticos, não dando nada. A placa de final do ato tem o Dr. Eggman piscando, e o Sonic está meio vesgo. Isso vai em cada uma das fases, principalmente na terceira, onde ao invés de ter espinhos aparecendo de relance, eles aparecem revelando o segredo da bola de demolição, que está em um caminho apenas para ser um obstáculo.

Mas nada de bom acontece. O único monitor que funciona é o monitor de alta velocidade, onde o Sonic sai correndo e percebe que está tudo errado nessa fase. Os Flickies estão quebrados, os Badniks desapareceram, as plantas se mexem, mas estão totalmente bugadas, e um barulho ensurdecedor rola pelo cenário. Até na corrida, que deveria levá-lo até o chefe, tem espinhos, algo que não deveria estar ali. Quando ele chega na área do Eggman, o jogo buga, dando uma tela de erro. Mesmo quando reinicia, também dá errado, mostrando uma tela branca e depois a tela de título. No fim, vemos apenas o Sonic cansado, deitado no chão, com uma mensagem de erro na home do jogo original, mostrando que a situação para ele só está piorando.

O jogo acaba meio que reiniciando e ele pede para que a gente use o cursor do navegador para ir para a próxima fase. Mas a fase não parece uma fase legal. O Sonic está bugado e parece estar em perigo. Quando entramos na fase, percebemos que é a Labyrinth Zone, só que na sua versão protótipo, aquela caverna cheia de cristais. Mas a água ainda faz o seu pequeno favor de ferrar com a vida do Sonic. O pior é que se você olha para o ouriço, dá para perceber que seus olhos estão meio escuros, provando que algo não está normal. Mas ele ainda passa por todas as regras da fase original; ele não pode ficar muito tempo embaixo da água, então tem que pegar bolhas de ar na esperança de conseguir sobreviver. Tudo poderia ser muito mais fácil se não fosse pelo grande perturbador final que essa fase pretende colocar na vida do ouriço. O Sonic vai passando por essa fase da Labyrinth Zone como se fosse um caminho natural, mas quando está chegando na placa de final do ato, a placa está bugada, com o rosto dele virado e os olhos escuros. Quando chega a hora dele passar de fase, ele fica frente a frente com um pequeno precipício. Ele encara aquilo, mas o jogo corta com um barulho perturbador ao fundo, e o Sonic acorrentado, apenas olhando seu corpo sendo puxado para o fundo do mar com uma bola de demolição. A tela escurece com o barulho pedindo por socorro. Um flash de luz forte aparece na sua frente e o pior é que ele te obriga a continuar jogando.

Então o jogo reinicia e percebemos que estávamos jogando uma coleção. Agora é a vez do Tails no Sonic 2. Tails começa na Emerald Hill e, aparentemente, está tudo bem, mas ele anda num completo deserto. Pelo menos ele mantém a habilidade de voar, o que permite fazer a exploração dessa fase em busca de algum sinal, alguma coisa viva. Mas nenhum Badnik tenta atrapalhar a vida do Tails, e ele passa de fase. A placa, aparentemente, está tudo bem, e dá para ver que até Knuckles, Amy e Shadow aparecem no catálogo final de fases. O segundo ato já fica um pouco mais bizarro. As cachoeiras estão travadas e algumas passagens secretas, mesmo abertas, deveriam liberar caminho para o Tails, mas nada disso funciona. Nem os espinhos que deveriam surgir do chão aparecem aqui, e a física ainda está quebrada a ponto de o Tails acabar caindo sem querer. Quando ele está chegando bem próximo da área do chefe, várias plantas começam a bugar, mostrando aqui a letra “B” ao contrário, dando a entender que seriam sinais de que o chefe estaria programado para essa área. Mas, como isso aqui se trata de uma versão protótipo, nada disso está carregando, na real, nem o final da fase. O que faz o Tails andar em linha reta até não poder mais. Só que no meio do caminho, ele começa a encontrar uma passagem e o Sonic junto dele, só que o Sonic sai correndo na frente e o Tails vai parar direto na Chemical Plant, a fase que vem logo em seguida.

Ele vai correndo por essa fase, mesmo andando em zigue-zague, buscando por aquele que conhece como seu amigão, o Sonic. Mas, como essa fase aqui não tem nada além de um monitor de 10 anéis, ele segue em frente, mesmo sabendo que essa fase está incompleta. Vários caminhos estão quebrados, impedindo o caminho à frente do Tails, mas achando aqui uma saída usando seu poder de voo, ele acaba encontrando o Sonic bem do lado oposto da placa de final do ato. O Tails fica com medo porque um incêndio surge e isso leva ele para a próxima fase, a Lava Base, onde uma mensagem diz para escapar. Aqui o Tails sai correndo e algumas mecânicas que deveriam funcionar estão travadas. A Lava Base está completamente em chamas, elevadores que deveriam funcionar não pegam, mas o Tails pode usar os dutos como passagem com a habilidade de voo. Ele faz isso mais de uma vez, tentando achar uma única saída. Ele consegue chegar na parte mais alta da fase e, enquanto ele corre, percebe o quão tosco é o cenário ao fundo, com tanta luz piscando vermelho e uma labareda de fogo numa área de lançamento de foguetes. Mas ele continua seguindo em frente. Ele chega numa área alta onde deveria ter uma luta contra o chefe, mas o jogo buga, executando o Tails de uma vez. O Sonic Boom diz que está muito feliz por você ter jogado e encerra o jogo.

Se você, jogador, tentar voltar para dar um final feliz para o Sonic ou para o Tails, o jogo diz que não tem nada aqui. Tem apenas quatro jogos para jogar em um único cartucho. O Sonic 3 e Sonic & Knuckles não abrem, então iremos repetir apenas o mesmo cenário. A saga continua no Sonic Retake, onde temos o Tails que passa pelo mesmo sofrimento de sempre. Ele é o primeiro alvo de todos os jogos e sempre será a primeira vítima daquele vírus corrompido que aparece em forma de Sonic. Mesmo numa Green Hill totalmente destruída, que não atende às expectativas de ser o velho amigão do Sonic, Tails fica chateado com isso. Quando vai falar com ele, o jogo buga como sempre, falando que aquilo ali está errado. Então o Tails recebe a mensagem dizendo que encontraram a Hidden Palace, o palácio secreto do Sonic. Só que aqui é Aquatic Ruin e está pegando fogo. Então o Tails continua fugindo com uma mensagem estranha falando que, se tocar na saída, você acha o fim. O Tails sai correndo por esse lugar em chamas, que deve ter evaporado toda a água, sabendo que aqui era uma área meio submersa. Mesmo assim, ele segue em frente até que o ouriço apareça atrás dele. Ele corre em direção ao Tails e o Tails cai no chão. O Sonic surge e acaba com Tails de uma vez por todas. Ele disse que é lamentável que você tenha perdido num pequeno jogo de pique-pega, mas pergunta se ainda quer continuar.

E é aqui que o Knuckles entra na história. Ele está na Scrap Brain, tentando encontrar uma saída, mesmo sabendo que o lugar está esquisito, sem o cenário de fundo carregado. O Knuckles acaba encontrando a entrada da Labyrinth Zone, toda contaminada pelas ações do Dr. Eggman. Aquela caverna agora está cinza e o líquido que deveria aparecer na cor roxa parece ter evaporado. Mas o Knuckles segue em frente, tentando achar uma saída de lá. Ele acaba chegando no lugar que deveria ser a Starlight, mas está um pouquinho esquisita. A física está quebrada, o chão aparece duplicado, mas ele vai descendo uma super ladeira que combina bastante com sua cor. No final, quando ele acredita ter achado uma saída em linha reta, o jogo dá uma surpresa, dizendo que é uma demo continuando. E o Sonic, pois o Eggman está correndo pela Scrap Brain com sua nova habilidade: ativar um exoesqueleto que deixa ele com olhos vermelhos, pulos maiores e mais velocidade. Ele usa isso para chegar na sua aeronave, o Egg Mobile, para ir em direção à Green Hill Zone e pegar suas próprias esmeraldas do caos por conta própria. Ele vai andando, tentando achar uma saída, mesmo sabendo que a Green Hill Zone é um pouco perigosa, cheia de espinhos que, se ele encostar, é morte na certa. Sobrevivendo a tudo aquilo, ele passa por um flash de luz azul. Mas não é nada disso, ele só encontra o Sonic, que comeu a fruta do diabo e agora tem um pescoço esticado. Ele diz que aquilo está apenas começando. Dr. Eggman é levado para uma fase chamada Angry Fog, uma névoa faminta. Aqui as plantas da Green Hill ficaram vermelhas, tem vários vultos e clones do Sonic, sorrindo para você. Esqueletos também. Na real, até as plantas viraram plantas carnívoras, e claro, os mesmos espinhos voltaram para atormentar o Dr. Eggman. O Eggman consegue correr e chega a uma saída, mas quem estava lá esperando por ele era o Sonic, pronto para dar uma fatiada e fazer um petisco de Robotnik, para depois ficar rindo, dizendo que aquilo ali era inevitável escapar.

A Volta do Knuckles

Por fim, a volta do Knuckles. Ele acorda na Angel Island, tentando achar alguma coisa, mas nada atrapalha sua vida. Como ele nunca conheceu o Dr. Eggman, nunca conheceu a ameaça do Sonic. E como o Sonic não é mais o Sonic, mas um vírus, ele está de boa para proteger sua esmeralda do caos. E é isso que ele faz, seguindo em frente num caminho sem volta, onde a única coisa que ele tem que se preocupar é descobrir quem está tentando roubar a esmeralda. No meio do caminho, vários Badniks já foram derrotados, e o Knuckles tenta seguir em frente, tentando encontrar uma única saída nesse lugar meio bizarro. Mas ele faz isso sem nenhum problema, porque ele é o guardião da esmeralda. Só que na frente dele, vários olhos acabam observando, tentando acabar com a vida do Knuckles, deixando-o super mal. Ele entra numa pequena alucinação, mas segue em frente, tão em frente que acaba encontrando o Sonic. O pior é que o Sonic diz para ele fugir. Knuckles acorda e volta na Angel Island, que agora está pegando fogo. Como Knuckles quer resolver a questão de tudo que está causando o caos na vida da Angel Island, ele vai em direção à saída secreta, onde o Sonic está apenas esperando para infectá-lo com seu vírus. E é assim que essa história acaba.

Mas relaxa, existe um outro Sonic EXE com um final muito melhor, mesmo sendo uma história de terror. O link está aqui, você pode clicar no card na tela. É isso, muito obrigado e até o próximo vídeo.

Games

Ace Combat 8 vale R$ 400 no PlayStation 5? O novo jogo de combate aéreo promete uma experiência frenetica!

Ace Combat 8 chega com a promessa de elevar a experiência de combate aéreo a um novo patamar, apostando em missões cinematográficas, narrativa mais elaborada e toda a intensidade das batalhas entre caças de guerra. Mas será que vale investir cerca de R$ 400 em um jogo desse gênero no PlayStation 5?

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Meu amigo, se você gosta de aviação militar, batalhas aéreas e daquela sensação de estar no meio de um filme como Top Gun, esse é o tipo de jogo que merece sua atenção. A franquia Ace Combat construiu uma identidade muito própria ao longo dos anos, misturando combates intensos, missões variadas e uma narrativa que coloca o jogador no centro de conflitos militares de grandes proporções.

Mas existe uma questão importante: apesar de ser uma experiência bastante interessante para quem gosta de jogos de combate aéreo, Ace Combat não é necessariamente uma franquia que vai conquistar qualquer jogador logo de cara. Sua proposta exige paciência, adaptação e, principalmente, interesse pelo gênero.

Uma experiência de combate aéreo digna de Top Gun

O grande destaque de Ace Combat está na maneira como transforma o combate aéreo em uma experiência cinematográfica. Em vez de simplesmente colocar você em um avião e pedir que destrua tudo o que aparece pela frente, o jogo aposta em missões com objetivos específicos, cenários de guerra e situações que exigem atenção constante.

Durante a campanha, o jogador participa de diferentes operações militares, envolvendo confrontos contra aeronaves inimigas, missões de infiltração, proteção de aliados e transporte, conforme os objetivos apresentados em cada operação. Essa variedade ajuda a manter a experiência interessante, evitando que todas as missões pareçam exatamente iguais.

As batalhas aéreas são o coração da experiência. Você precisa acompanhar os movimentos dos adversários, posicionar sua aeronave corretamente, administrar seus ataques e aproveitar as oportunidades para derrubar os inimigos. Em determinados momentos, o campo de batalha pode ficar bastante movimentado, exigindo que você mantenha a concentração enquanto acompanha diferentes ameaças.

É justamente essa combinação de ação, estratégia e espetáculo visual que faz a série se destacar. Existe uma satisfação particular em perseguir uma aeronave adversária, conseguir uma boa posição de ataque e finalmente concluir o objetivo da missão.

Uma campanha com mais atenção à história

Outro aspecto interessante é o investimento na narrativa. Ace Combat tradicionalmente não se limita a apresentar uma sequência de combates sem contexto. A franquia costuma desenvolver conflitos militares fictícios, disputas políticas e personagens envolvidos em situações que vão muito além de simplesmente pilotar um caça.

A presença de protagonistas humanos e de diálogos durante a campanha ajuda a construir esse universo. As conversas entre os personagens, as informações transmitidas durante as operações e os acontecimentos que se desenrolam ao longo da história contribuem para dar mais significado às missões.

Para quem gosta de produções militares cinematográficas, é fácil perceber a conexão com o estilo de filmes como Top Gun. A tensão antes dos confrontos, a comunicação entre os pilotos e a sensação de participar de operações de alto risco são elementos que combinam muito bem com a proposta da franquia.

É importante lembrar, porém, que Ace Combat possui identidade própria. Seu universo fictício e a maneira como apresenta seus conflitos fazem parte da personalidade da série, que há décadas conquista um público interessado em combates aéreos.

É um simulador de voo ou um jogo de ação?

Essa é uma das questões mais importantes para quem está pensando em comprar Ace Combat pela primeira vez.

Apesar de utilizar aeronaves militares e apresentar combates aéreos, a série não deve ser confundida com um simulador de voo extremamente realista. Sua proposta é mais voltada para a ação, oferecendo uma experiência acessível o suficiente para permitir combates cinematográficos, mas com profundidade para quem deseja aprender a dominar os controles.

Você não precisa ser um especialista em aviação para aproveitar a experiência. Entretanto, isso não significa que o jogo seja simples ou que qualquer pessoa consiga dominar todas as suas mecânicas imediatamente.

Aprender a controlar a aeronave, entender a movimentação dos inimigos e escolher o momento certo para atacar faz parte da progressão. Quanto mais você compreende o funcionamento dos combates, maior é a possibilidade de aproveitar as missões mais exigentes.

Essa característica também explica por que a franquia possui uma comunidade fiel. Existe espaço para quem quer apenas aproveitar a ação, mas também para jogadores que gostam de aperfeiçoar suas habilidades e enfrentar desafios mais complexos.

O maior problema pode ser a paciência do jogador

Aqui está o ponto que considero mais importante na hora de avaliar Ace Combat 8.

Por mais interessante que seja sua proposta, esse não é necessariamente o tipo de jogo que vai conquistar todos os jogadores acostumados com experiências de ação mais imediatas. Existe uma curva de aprendizado, e parte da diversão depende da disposição de compreender os controles e as particularidades do combate aéreo.

Quem está acostumado a jogos de tiro em primeira pessoa, aventuras de mundo aberto ou títulos nos quais basta avançar e eliminar os inimigos pode estranhar o ritmo das batalhas.

Em Ace Combat, não basta mirar e disparar. A movimentação da aeronave influencia diretamente o combate, e compreender o posicionamento dos adversários pode ser tão importante quanto acertar os ataques.

Para quem já acompanha a franquia há anos, essa característica provavelmente faz parte do charme da experiência. São justamente esses elementos que ajudam a preservar a identidade da série, em vez de transformar tudo em um jogo de ação genérico.

Por outro lado, jogadores que nunca tiveram contato com a franquia podem precisar de algumas missões para entender o funcionamento das batalhas. É uma experiência que recompensa a prática, mas exige um pouco de dedicação.

Ace Combat 8 é uma boa porta de entrada para a franquia?

Na minha opinião, esse é um dos aspectos mais interessantes da proposta.

Mesmo que a série já tenha uma longa história, não significa que você precise jogar todos os títulos anteriores para entender a experiência. Os jogos de Ace Combat costumam apresentar conflitos e narrativas próprias, permitindo que novos jogadores conheçam a franquia sem necessariamente acompanhar toda a cronologia.

Para quem está chegando agora, o oitavo capítulo pode representar uma oportunidade de conhecer a fórmula moderna da série, especialmente se a intenção for experimentar combates aéreos com uma apresentação cinematográfica.

Entretanto, é importante separar duas coisas: ser um bom ponto de entrada não significa que o jogo seja indicado para qualquer público. Se você não gosta de controlar aeronaves, não tem interesse por conflitos militares ou prefere jogos com uma progressão mais imediata, talvez seja necessário avaliar melhor a compra.

Agora, se você gosta de aviação militar, aprecia campanhas com uma narrativa elaborada e procura algo diferente dos jogos de ação tradicionais, Ace Combat pode oferecer uma experiência bastante diferenciada.

Vale pagar R$ 400 em Ace Combat 8 no PS5?

O preço é uma questão importante, principalmente porque estamos falando de um jogo de nicho. Embora o combate aéreo tenha seu público, ele não possui a mesma abrangência comercial de gêneros como ação em terceira pessoa, RPG ou jogos de tiro competitivos.

Por isso, pagar aproximadamente R$ 400 exige uma avaliação cuidadosa do seu interesse pelo gênero e da quantidade de conteúdo que você espera encontrar.

Para quem acompanha Ace Combat há muito tempo, gosta de combates aéreos e está ansioso para experimentar uma nova campanha, o investimento pode fazer sentido. A proposta de reunir missões variadas, batalhas cinematográficas e uma narrativa militar é justamente o que torna a franquia especial.

Já para quem nunca jogou um título da série, eu teria um pouco mais de cautela. Não porque Ace Combat seja necessariamente uma experiência ruim para iniciantes, mas porque o preço elevado torna mais importante ter certeza de que você realmente gosta desse estilo de jogo.

Também vale acompanhar eventuais promoções na PlayStation Store e comparar as edições disponíveis antes de comprar. O valor final pode mudar conforme a edição, a região e as ofertas vigentes.

É importante destacar que o preço de R$ 400 mencionado aqui serve como referência para a avaliação, e não como confirmação de um valor oficial atualizado da PlayStation Store.

Veredito: Ace Combat 8 merece sua atenção?

Ace Combat 8 tem uma proposta que pode agradar bastante aos fãs de aviação militar e de jogos com combates aéreos cinematográficos. A combinação de missões variadas, narrativa, personagens e confrontos intensos ajuda a diferenciar a experiência de outros jogos de ação.

O maior mérito da franquia é manter sua identidade. Em vez de abandonar aquilo que conquistou seus fãs ao longo dos anos, Ace Combat continua apostando em uma fórmula própria, que mistura ação, estratégia e espetáculo.

Ao mesmo tempo, essa identidade pode ser uma barreira para parte do público. Quem não tem paciência para aprender os controles ou não se interessa por combates aéreos talvez não encontre aqui a experiência que procura.

Minha recomendação é simples: se você já gosta de Ace Combat ou sempre quis experimentar um jogo que entregue batalhas aéreas com clima de filme militar, vale ficar de olho nesse lançamento. Se estiver chegando agora à franquia, procure conhecer melhor a jogabilidade antes de investir um valor tão alto.

E aí, meu amigo, você pagaria cerca de R$ 400 em Ace Combat 8 no PlayStation 5 ou prefere esperar uma promoção? Conta nos comentários!

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Análise

Tales of Eternia Remastered: vale a pena jogar hoje em dia?

Agora, o jogo retorna em uma versão remasterizada pela Bandai Namco, trazendo melhorias visuais, recursos de qualidade de vida e uma oportunidade de conhecer essa aventura em plataformas modernas, incluindo o PlayStation 5.

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Quando a gente fala de RPGs clássicos, é impossível não lembrar daqueles jogos que marcaram época com suas histórias envolventes, personagens carismáticos e sistemas de combate que fugiam do tradicional. E é justamente nesse cenário que entra Tales of Eternia Remastered, uma versão atualizada de um dos títulos mais queridos da franquia Tales, originalmente lançado em 2000 no Japão e em 2001 no Ocidente.

Agora, o jogo retorna em uma versão remasterizada pela Bandai Namco, trazendo melhorias visuais, recursos de qualidade de vida e uma oportunidade de conhecer essa aventura em plataformas modernas, incluindo o PlayStation 5.

Mas será que esse RPG ainda consegue conquistar os jogadores de hoje? Depois de conhecer suas principais características, dá para entender por que ele merece a atenção de quem gosta de aventuras em 2D.

Uma aventura clássica que atravessa dois mundos

A história de Tales of Eternia acompanha Reid Hershel, um jovem aventureiro que acaba envolvido em uma jornada muito maior do que poderia imaginar. Ao lado de sua amiga de infância Farah Oersted, ele conhece Meredy, uma garota misteriosa que fala uma língua desconhecida.

A partir desse encontro, o grupo descobre que dois mundos, Inferia e Celestia, estão ameaçados por uma catástrofe conhecida como Grande Queda. Para impedir que os dois mundos entrem em colisão, os protagonistas precisam descobrir a verdade por trás desse acontecimento e buscar o poder necessário para salvar seus habitantes.

É uma premissa que mistura fantasia, mistério e aventura, com espaço para desenvolver os personagens e explorar as relações entre eles. Como acontece em bons JRPGs, a jornada não se resume apenas a derrotar inimigos. Existe todo um universo para conhecer, com culturas diferentes, segredos e conflitos que dão sentido à aventura.

Para quem gosta de histórias de RPGs japoneses, esse é um dos elementos que tornam Tales of Eternia interessante mesmo tantos anos depois de seu lançamento original.

Combate em 2D que lembra um beat ’em up

Um dos maiores diferenciais de Tales of Eternia está no seu sistema de batalha. Em vez de apostar exclusivamente em combates por turnos, o jogo utiliza o Aggressive Linear Motion Battle System, um sistema de combate em tempo real que coloca os personagens em um campo de batalha bidimensional.

Na prática, isso significa que você pode movimentar seu personagem, atacar os adversários, executar técnicas especiais e encadear golpes para criar sequências de ataques. Dependendo da situação, os confrontos podem lembrar um beat ’em up, principalmente pela movimentação lateral e pela necessidade de reagir rapidamente às ações dos inimigos.

Só que existe muito mais estratégia envolvida do que simplesmente apertar os botões de ataque. É necessário compreender as habilidades disponíveis, administrar os recursos do grupo e aproveitar as oportunidades para causar mais dano. Os companheiros também participam das batalhas, tornando importante entender como cada integrante contribui para o combate.

Essa mistura entre ação e elementos tradicionais de RPG faz com que as lutas tenham um ritmo próprio. Para quem está acostumado com jogos de RPG mais recentes, pode ser uma experiência diferente, principalmente por colocar boa parte da ação diretamente nas mãos do jogador.

Pixel art e melhorias visuais que valorizam o clássico

Visualmente, Tales of Eternia Remastered mantém a identidade de um RPG clássico em 2D. Os cenários, os personagens e as animações preservam o charme da pixel art, algo que combina muito bem com a proposta do jogo.

A remasterização procura melhorar a apresentação dessa aventura para os equipamentos atuais, sem abandonar completamente o estilo artístico que tornou o original especial. É justamente essa combinação que pode agradar tanto aos jogadores que conheceram o título no passado quanto àqueles que estão entrando em contato com ele pela primeira vez.

Outro destaque são as cenas em anime, que ajudam a dar mais personalidade à narrativa e reforçam a sensação de estar acompanhando uma aventura de RPG japonês daquela época.

O jogo também permite alternar entre os modos gráficos e os efeitos sonoros remasterizados e originais. Isso é interessante porque oferece duas maneiras de experimentar a aventura: aproveitar as melhorias da nova versão ou recuperar parte da apresentação clássica.

Não estamos falando de uma reformulação completa do jogo, mas de uma atualização que procura respeitar sua identidade enquanto oferece mais opções para os jogadores atuais.

Um RPG dos anos 2000 que não precisa ser complicado

Aqui está um dos pontos mais interessantes dessa versão: a acessibilidade.

Quem já jogou RPGs antigos sabe que muitos títulos daquela época não faziam questão de explicar tudo. Às vezes, era necessário conversar repetidamente com personagens, explorar mapas inteiros ou descobrir sozinho para onde seguir. Embora isso fizesse parte da experiência para muita gente, também podia transformar algumas etapas em momentos frustrantes.

Tales of Eternia Remastered procura tornar essa jornada mais confortável com recursos que ajudam o jogador a entender seus objetivos. Os marcadores de destino podem indicar para onde ir, enquanto as opções de qualidade de vida ajudam a reduzir interrupções desnecessárias durante a exploração.

Isso é especialmente importante para quem nunca teve contato com a franquia Tales ou está começando agora a explorar os JRPGs clássicos.

O jogo preserva sua estrutura tradicional, mas oferece ferramentas para que o jogador não precise perder tanto tempo tentando descobrir o próximo passo. Dessa maneira, fica mais fácil aproveitar a história, conhecer os personagens e se concentrar nas batalhas.

E o melhor é que algumas dessas opções podem ser ajustadas de acordo com a preferência de cada pessoa. Quem gosta de uma experiência mais tradicional pode manter uma abordagem próxima à original, enquanto quem prefere avançar com mais agilidade tem alternativas para facilitar a progressão.

Recursos extras que fazem diferença na jogabilidade

As melhorias não ficam restritas aos gráficos. A remasterização também inclui recursos que modificam a maneira como a aventura pode ser aproveitada.

Entre eles está a possibilidade de ajustar a experiência recebida e a frequência dos encontros com inimigos por meio do recurso Boost. Também é possível desativar os encontros, o que pode ser útil para explorar determinadas áreas sem precisar interromper o caminho constantemente para enfrentar adversários.

Outro recurso interessante é a opção de acelerar as batalhas durante o modo automático, facilitando a passagem por confrontos nos quais o jogador não deseja dedicar tanto tempo.

A versão remasterizada ainda conta com opções como Battle Retry e Quick Recovery, além de níveis de dificuldade adicionais. A dificuldade Extreme pode ser selecionada desde o início, enquanto o modo Unknown é desbloqueado após concluir o jogo.

Esses recursos ajudam a tornar a experiência mais flexível. Quem quer aproveitar cada detalhe da aventura pode jogar com mais calma, enquanto quem prefere uma progressão mais rápida tem ferramentas para reduzir o tempo gasto em encontros e deslocamentos.

É um conjunto de melhorias que demonstra como um RPG antigo pode ser adaptado para os hábitos atuais sem necessariamente abandonar suas características originais.

Vale a pena jogar Tales of Eternia Remastered no PS5?

Na minha opinião, Tales of Eternia Remastered é uma opção que merece a atenção de quem gosta de RPGs em 2D, principalmente pela combinação de pixel art, história de fantasia e batalhas em tempo real.

O sistema de combate é um dos principais motivos para conhecer o jogo, já que oferece uma alternativa aos RPGs tradicionais por turnos. A ambientação também tem seu charme, e a possibilidade de alternar entre a apresentação clássica e a remasterizada ajuda a preservar a identidade do título.

Mas o aspecto que mais chama a atenção é a preocupação em tornar essa aventura mais acessível. Os recursos de orientação, os ajustes nos encontros com inimigos e as opções de velocidade ajudam a reduzir algumas das barreiras que poderiam afastar jogadores menos acostumados com RPGs antigos.

É importante lembrar, porém, que a remasterização mantém a estrutura de um jogo clássico. Quem procura gráficos tridimensionais modernos, combates semelhantes aos RPGs de ação atuais ou uma reformulação completa da jogabilidade precisa ter isso em mente antes de comprar.

Para quem gosta de jogos como Tales of Phantasia, outros títulos clássicos da franquia Tales ou RPGs com uma pegada mais tradicional, essa aventura pode ser uma ótima oportunidade de conhecer uma parte importante da história da série.

Tales of Eternia Remastered vale a pena para quem procura um JRPG clássico, com combate dinâmico em 2D, uma aventura de fantasia e melhorias que tornam a experiência mais confortável nos consoles atuais.

Se você ficou interessado em conhecer esse clássico no PlayStation 5, confira o link de compra que aparece no vídeo.

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