Connect with us

Published

on

Esse aqui é o Mario Kart 7, na minha opinião, um dos melhores Mario Karts já feitos. Lançado para o Nintendo 3DS, ele ajudou a Nintendo a superar uma crise, mudando tudo o que o Mario Kart era. Com sistema de voo, corrida embaixo d’água, moedas para personalizar karts, modo online que funcionava perfeitamente e até fantasmas, esse jogo revolucionou a franquia. E eu vou falar sobre tudo isso agora, então deixa aquele like se você gosta de Mario Kart e entra aí no meu WhatsApp, caso queira. O link está aqui na descrição.

Uma das coisas mais impressionantes que a Nintendo conseguiu fazer é transformar a série do Super Mario Kart quase em uma opção secundária. Se a gente for olhar bem, o Mario Kart para a Nintendo é mais importante que os jogos principais do Mario. Tanto que parece que o maior orçamento que a Nintendo investe em jogos novos vai para o Mario Kart, em vez de um novo Mario 3D ou Mario 2DMario Kart 7 foi de longe o jogo mais vendido do Nintendo 3DS e também do Nintendo Wii. Então, a expectativa para uma nova geração, que era a geração do Nintendo 3DS, com aqueles gráficos impressionantes, era enorme.

Mas a Nintendo estava passando por um momento difícil na época. Eles cometeram um erro ao lançar o 3DS com um preço considerado absurdo. O primeiro modelo foi lançado por 250 dólares, o que fez com que as vendas não decolassem tão rápido. O 3DS acabou sofrendo muito com baixas vendas e, claro, pouco interesse das empresas em lançar jogos diretamente para ele. O Mario Kart 7 já estava programado para lançar no 3DS, mas parece que algumas coisas foram aceleradas no meio do processo. A Nintendo acabou diminuindo o preço de 250 dólares para 170, o que refletiu bastante quando os jogos chegavam aqui no Brasil, já que na época o dólar era considerado barato.

Eu comprei o meu 3DS naquele momento, o azulzinho, por 450 reais, e o Mario Kart 7 na época custava cerca de 150 reais. Se a Nintendo estivesse no Brasil, facilmente venderia esses jogos por 100 reais. São tempos que não voltam mais.

Com o 3DS mais barato e o Mario Kart 7 chegando, a Nintendo trouxe um gás muito forte para a série e também para a plataforma. Esse Mario Kart é diferente de quase todos os outros que vieram antes. A proposta era mesclar os elementos da jogabilidade no meio da corrida, com momentos em que você sairia voando usando uma asa delta. O voo era curto, quase como planar, e você podia pegar caminhos alternativos ou até atalhos, dependendo da pista. Além disso, também havia as corridas submarinas, onde você podia explorar caminhos embaixo d’água, o que mudava completamente a dinâmica das pistas.

O gráfico do jogo tentava usar o 3D sem o uso de óculos, algo muito forte na propaganda inicial do 3DS. Mas, sinceramente, o efeito 3D não faz muita falta. A tela é muito pequena, e o efeito 3D acabou sendo uma moda passageira. A Nintendo insistiu muito nisso, mas no fim, o Mario Kart 7 foi um dos poucos jogos que usou o efeito 3D sem perder desempenho.

O jogo também trouxe novos itens, como o rabo do Tanooki, que ataca todos ao redor e também serve como proteção contra cascos de banana ou tartaruga. Outro item novo é a flor de fogo, que permite atirar bolas de fogo para frente, acertando vários inimigos. E claro, tem o “sete da sorte”, que te dá sete itens aleatórios, incluindo os melhores do jogo.

Uma curiosidade interessante é que o Sonic & All-Stars Racing Transformed, lançado alguns meses antes do Mario Kart 7, já trazia mecânicas de voo e corrida sobre a água. É engraçado ver a Nintendo, que antes era copiada pela Sega, agora inspirando-se em um jogo do Sonic.

Mario Kart 7 também trouxe um modo online que funcionou perfeitamente desde o lançamento até o último dia em que os servidores da Nintendo estiveram online. Sempre tinha alguém para jogar online, o que mostra a força que o Mario Kart tem. Outra mecânica legal era o Download Play, que permitia que até sete pessoas jogassem com apenas um cartucho. Claro, quem não tinha o jogo ficava limitado, mas a experiência era muito boa.

O elenco de personagens é um ponto polêmico. Tem os clássicos como Mario, Luigi, Peach, Yoshi, Bowser, e alguns personagens secretos que decepcionam, como a abelha rainha do Mario Galaxy. A personalização dos karts também foi uma grande adição, permitindo que você escolhesse entre diferentes corpos, rodas e asas delta, cada um com suas vantagens e desvantagens.

No geral, o Mario Kart 7 é um jogo que revolucionou a franquia, trazendo mecânicas novas e um modo online que funcionava perfeitamente. Se você ainda não jogou, vale a pena conferir. E aí, o que você achou do Mario Kart 7? Deixa nos comentários e não se esqueça de curtir e compartilhar o vídeo

Animação

Cuphead: O Auge e a Queda de um Milagre Animado nos Games

Fala, galera! Aqui é o Roberto Carlos do canal RK Play, e hoje vamos relembrar a trajetória de um dos maiores marcos dos videogames da década passada: Cuphead. Um jogo que marcou época, surpreendeu o mundo com sua arte feita à mão e trouxe de volta o charme das animações da era de ouro. E olha… ele tá quase completando 10 anos! Já manda aquele salve nos comentários porque essa história merece ser contada.

Published

on

By

Fala, galera! Aqui é o Roberto Carlos do canal RK Play, e hoje vamos relembrar a trajetória de um dos maiores marcos dos videogames da década passada: Cuphead. Um jogo que marcou época, surpreendeu o mundo com sua arte feita à mão e trouxe de volta o charme das animações da era de ouro. E olha… ele tá quase completando 10 anos! Já manda aquele salve nos comentários porque essa história merece ser contada.

O Lançamento Que Mudou Tudo

Cuphead foi lançado em 2017, mas o projeto já vinha chamando atenção há muito tempo. Criado inicialmente por apenas dois irmãos, o jogo parecia simples, mas logo ganhou proporções gigantescas. O visual, completamente desenhado à mão, lembrava desenhos clássicos como Looney Tunes, Disney, e Popeye, aqueles que passavam antes dos filmes nos cinemas antigamente.

Só que o jogo não foi fácil de sair. Ele foi adiado várias vezes, e sua promessa inicial era algo bem menor. A primeira versão parecia até uma mistura de Metal Slug com animações antigas. Mas quando o projeto viralizou, a comunidade abraçou a ideia, e a Microsoft apostou forte, lançando o jogo para Xbox One e PC.


A História: Um Pacto Com o Diabo

No jogo, Cuphead e Mugman (ou Chicrinho e Caneco, como gosto de chamar) caem numa cilada ao apostar num cassino controlado pelo próprio Diabo. Eles perdem suas almas numa aposta e só podem recuperá-las se coletarem os contratos de outros que também perderam para ele. Simples, direto e épico!


O Estilo de Jogo que Definiu uma Geração

Cuphead é, essencialmente, um boss rush com fases de plataforma aqui e ali. Muita gente compara com Mega Man, mas talvez seja mais parecido com jogos como Mega Man: The Power Battle, onde só enfrentamos chefes.

As batalhas são o coração do jogo. Chefes icônicos com múltiplas fases, animações malucas e desafios que beiram o insano. Tem referências a tudo: Ryu e Ken, Battletoads, Três Patetas, e até animações antigas do estúdio Fleischer.


Dificuldade, Estratégia e Caos

Com tiros alternáveis, super especiais e upgrades comprados com moedas encontradas nas fases, Cuphead exige habilidade, paciência e estratégia. E o detalhe cruel: no modo fácil você não pode progredir! Quer ver o final do jogo? Joga no normal!


Do Sucesso ao Universo Expandido

O sucesso foi tão grande que virou animação na Netflix. Foram lançadas três temporadas, com uma história mais leve e episódica, mas cheia de referências ao jogo. A série até foi atacada por algumas emissoras por “satanismo”, mas na real é só uma grande aventura animada onde os heróis enfrentam o Diabo… e ganham!


DLC: The Delicious Last Course

Demorou, mas chegou. A DLC adicionou novos chefes, a ilha do confeiteiro maluco e a Senhorita Cálice, que ganhou um estilo de gameplay diferente com um pulo extra. Foi um conteúdo muito bem-vindo que corrigiu algumas críticas do jogo original e expandiu a história com ainda mais charme.


Os Clones e o Legado

Depois do Cuphead, muita gente tentou copiar a fórmula. Um exemplo é Enchanted Portals, que tinha um conceito semelhante, mas sofreu com jogabilidade ruim, bugs e design mal acabado. Foi um fracasso. Nenhum chegou perto do nível de Cuphead.

Outros jogos inspirados estão a caminho, como Mouse, um FPS em estilo cartoon com animação old-school que parece promissor. Tô de olho!


E o Futuro? Cuphead 2 Vem Aí?

Existem rumores e entrevistas que sugerem uma possível continuação, mas até agora nada confirmado. E sabe de uma coisa? Talvez seja melhor assim. Os criadores já estão bem financeiramente e só vão lançar algo novo se realmente tiverem uma boa ideia.

Cuphead é uma obra-prima. Um jogo que não nasceu em uma grande produtora, mas que virou um fenômeno mundial. E se um dia tiver sequência, vai ter que ser tão mágica quanto o original.

Continue Reading

Games

Sonic and The Moon Facility – O Jogo de Fã Que Foi Cancelado, Mas Deixou um Impacto Inesquecível

Durante muitos anos, a comunidade de fãs do Sonic criou diversos jogos incríveis. Alguns desses fangames foram tão bem-feitos que muita gente começou a achar que eles eram até melhores que os jogos oficiais — e olha que até os fãs mais exigentes concordam com isso.

Published

on

By

Durante muitos anos, a comunidade de fãs do Sonic criou diversos jogos incríveis. Alguns desses fangames foram tão bem-feitos que muita gente começou a achar que eles eram até melhores que os jogos oficiais — e olha que até os fãs mais exigentes concordam com isso.

Mas entre todos os projetos, um se destacou pelo seu visual único e artístico: Sonic The FenStar. Com uma direção de arte completamente diferente do padrão, ele conquistou corações. E foi justamente desse universo que nasceu um dos projetos mais promissores: Sonic and The Moon Facility.

Infelizmente, esse jogo acabou sendo cancelado. Mas o pouco que foi lançado já impressiona demais. Vamos falar sobre essa verdadeira pérola inacabada da comunidade fã.


Um Visual que Parece Pintado à Mão

Logo de cara, o jogo se destaca por seu visual. Com uma paleta de cores que lembra aquarela, ele transmite uma sensação nostálgica, como se estivéssemos jogando um game retrô, mas com um toque artístico muito mais moderno.

Apesar de estar incompleto, o jogo traz diversas fases, chefes, e até mesmo batalhas épicas. A única coisa que sentimos falta são as cutscenes, já que a narrativa acaba sendo contada apenas pelo cenário.


Personagens Jogáveis e Mecânicas Diferenciadas

Além do Sonic, o jogo também conta com personagens jogáveis como:

  • Amy Rose, com sua marreta, pulo duplo e um ataque de arcos explosivos.
  • Metal Sonic, com um visual único, corpo branco e uma cabeça que lembra uma lua crescente.
  • Tails, com seus tênis azuis e sua clássica habilidade de voar.

Cada um traz uma jogabilidade diferente, o que deixa o game ainda mais rico.


A Jornada Começa na Fábrica da Lua

O jogo inicia com Sonic e Tails voando em seu tornado. Eles acabam se separando ao invadir uma instalação chamada “Moon Facility” — uma fábrica cheia de robôs com símbolos lunares e vidros quebrados.

Apesar de ser uma área meio vazia, ela termina com um chefe que lembra um monitor gigante com lança e laser. Batalha criativa e desafiadora.


De Avenidas Urbanas a Vilarejos com Grafite

A fase seguinte, “Avenida Alpino”, já mostra uma cidade com grafites homenageando o ouriço azul. As mecânicas são incríveis — como a flor que gira o Sonic e até um arco-íris que aparece quando ele corre na água, em clara referência a Sonic CD.


Boss Battles Criativas e Fases de Alta Velocidade

Em “Rapits Ravine”, temos uma fase super rápida com tirolesas, escudos triangulares e… um confronto brutal com uma versão branca e mais rápida do Metal Sonic.

O chefão final dessa fase? Um ônibus gigante, que você deve destruir pulando sobre ele e desviando de armadilhas e lasers!


Fases Únicas, Mecânicas Novas

  • Em Bambo Grease, enfrentamos inimigos bizarros como uma “geleca com serra”.
  • Já em Silver Ring, encontramos um anel gigante que nos leva para as fases especiais! Nelas, controlamos Super Sonic em um estilo shoot ‘em up, bem ao estilo After Burner.

Essas fases trazem novos tipos de escudos com efeitos diferentes, inclusive escudos de fogo que permitem pular várias vezes, e outros que ajudam a andar sobre a água!


O Incrível Mundo Subaquático

Na sequência, enfrentamos monstros marinhos, vemos cidades submersas no fundo do oceano, e até enfrentamos um robô reciclador com olhos que te seguem!

O mais maluco? Mesmo o Sonic sobrevivendo no espaço, ele ainda precisa de ar para respirar debaixo d’água!


A Zona Urbana Final: Urban Umbrella

A última fase disponível no projeto é uma cidade submersa protegida por uma espécie de domo (daí o “guarda-chuva” do nome). A fase mistura água, velocidade e efeitos visuais que lembram uma mistura de Tony Hawk com Chemical Plant.

Tem até medalhas com estrelas e luas escondidas por aí. Pena que o jogo termina aqui…


Uma Obra de Arte Inacabada

Sonic and The Moon Facility é um exemplo de como a comunidade fã pode criar experiências ricas, emocionantes e visualmente deslumbrantes. Mesmo inacabado, ele mostra uma criatividade absurda e uma paixão pelo universo do Sonic que merece reconhecimento.

Caso queira jogar – Faça o DOWNLOAD aqui

É triste saber que o projeto foi cancelado, mas o que temos já é mais do que suficiente para dizer: esse jogo é uma obra-prima dos fangames.

Continue Reading
Advertisement

FAN GAMES do CANAL

RK Play Joga

Facebook

Advertisement

Trending