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Queridos tudo bem ?! Eu sou o Roberto e hoje vamos conhecer a complexa historia de Resident evil

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Mais sobre resident evil

Resident Evil (conhecido como Biohazard no Japão) é uma franquia de mídia que pertence à empresa de videogames Capcom. Foi criada por Shinji Mikami como uma série de jogos de survival horror, iniciada em 1996 com Resident Evil para PlayStation. Desde então, a série de jogos passou a incluir o gênero ação e até agora já vendeu 80 milhões de unidades.[1]

A franquia Resident Evil é constituída por história em quadrinhos, livros, filmes e uma variedade de coleções, incluindo figuras de ação e guias de estratégias.[2] Foi influenciada pelos filmes de George A. Romero e também pelo jogo Alone in the Dark. Enquanto os jogos aderem a uma história mais consistente, existem alguns desvios do enredo nos filmes e nos livros, que são considerados histórias paralelas.

Os personagens principais são Chris Redfield e Jill Valentine (estes surgiram no Resident Evil original) e Leon Scott Kennedy e Claire Redfield (que surgiram na sequência Resident Evil 2).

Resident Evil é baseado no jogo Sweet Home,[3] o qual é baseado no filme japonês Suiito houmu (Sweet Home), que foi lançado apenas no Japão em 1989 para o Famicom (Nintendo Entertainment System). Resident Evil herdou muito dos elementos Sweet Home incluindo a mansão, os quebra-cabeças e até a tela de carregamento na forma de uma porta que se abre.

Enquanto os jogos iniciais da série foram anunciados no mercado asiáticos e ocidentais sob o título BioHazard, a ramificação americana da Capcom mudou o título para Resident Evil alguns meses antes do lançamento. Apesar de nenhum motivo oficial para a mudança ter sido divulgado, é dito que o motivo para a troca foi referente a uma infração de propriedade intelectual, provavelmente pelo fato do nome BioHazard nos EUA pertencer a uma banda.

A maioria dos jogos da série são na perspectiva em 3ª pessoa, vendo todos os personagens por cima enquanto eles se movem por cenários pré-renderizados. Apesar de Resident Evil ter sido um dos primeiros jogos a usar este estilo de jogo nos consoles, a técnica foi primeiramente usada na série de jogos para PC, Alone in the Dark que também é citado como o primeiro jogo do gênero survival horror. Esses cenários estáticos agradaram muito os fãs, apesar de CODE: Veronica, Resident Evil 4 e, mais recentemente, Resident Evil 5, Resident Evil 6 e Resident Evil 7 terem apresentados cenários em tempo real.

Alguns dos jogos permitem ao jogador escolher de um a dois personagens, os quais afetarão em que partes da história serão revelados segredos adicionais, pequenas missões, armas e finais destraváveis após completar o jogo com ambos personagens.

A série Resident Evil é controversa quanto ao uso de violência, mutilações e sangue, que são vistos por todo jogo, do começo ao fim. Cada jogo começa por uma mensagem avisando que “Este jogo contém cenas sangrentas e de violência explícita” (“This game contains scenes of explicit violence and gore”). Deve ser notado que a violência no jogo, diferente da série Grand Theft Auto, é praticamente exclusiva com os zumbis e mutantes não humanos, e, apenas duas vezes, o jogador teve que lutar e matar outro ser humano (os quais, em geral, eram vilões). De qualquer modo, os personagem do jogador são humanos e suas mortes são bem detalhadas – especialmente no Resident Evil 4 e Resident Evil 5, onde o protagonista pode ser decapitado, partido ao meio e outros detalhes. A tela de Game Over também acrescenta a isso as palavras “You Died” ou “You are Dead” (“Você Morreu” ou “Você está morto”) em uma fonte de sangue.

Houve negociações da Capcom com a Nintendo para tornar os títulos Resident Evil exclusivos para seus consoles, ao menos trama principal, isso acabou por manter alguns títulos exclusivos para os consoles da Nintendo como o Resident Evil 0 no Gamecube.

O enredo de Resident Evil inicia em torno de uma série de casos de homicídio envolvendo canibalismo ocorridos em Arklay Mountain (Montanhas Arklay), ao norte da cidade fictícia Raccoon City em 1998.

O S.T.A.R.S (Special Tactics And Rescue Service – Serviço de Resgate e Táticas Especiais) é designado para investigar a fonte de tais assassinatos. O grupo era formado por duas equipes, Bravo Team e Alpha Team.
A Equipe Bravo é designada para investigar os incidentes, contudo o grupo acaba desaparecendo misteriosamente. A equipe Alpha é enviada em uma missão de resgate, mas acaba sendo atacado e seus membros são forçados a se refugiarem em uma mansão abandonada, onde o grupo acaba se deparando com zumbis e outras criaturas

Análise

Todos os Jogos do Sonic no Nintendo GameCube que podem chegar no Nintendo Switch 2

Com o crescimento dos serviços de assinatura da Nintendo e o interesse da Sega em relançar jogos antigos, existe uma expectativa entre os fãs de que parte dessa biblioteca possa retornar no futuro. Até lá, os jogos do Sonic no GameCube continuam representando uma das fases mais marcantes da franquia

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O Nintendo GameCube marcou uma fase muito especial para os fãs do Sonic. Após a saída da Sega do mercado de consoles com o fim do Dreamcast, a empresa passou a lançar seus jogos em plataformas concorrentes, incluindo o console da Nintendo. O resultado foi uma biblioteca repleta de títulos memoráveis que ajudaram a apresentar o ouriço azul para uma nova geração de jogadores.

A chegada do Sonic ao GameCube

Durante os anos 2000, a parceria entre Sega e Nintendo se fortaleceu bastante. O GameCube recebeu alguns dos principais jogos da franquia Sonic, além de coletâneas que permitiam aos jogadores conhecer os clássicos da era Mega Drive e Game Gear. Isso foi importante porque muitos donos do console nunca haviam tido contato com os jogos da Sega anteriormente.

Sonic Mega Collection

O primeiro grande destaque foi o Sonic Mega Collection, uma coletânea que estreou originalmente no GameCube. O pacote reunia clássicos como:

  • Sonic the Hedgehog
  • Sonic the Hedgehog 2
  • Sonic 3 & Knuckles

Na prática, era uma forma de apresentar toda a base da franquia para os jogadores da Nintendo, funcionando como uma espécie de precursor do que anos depois seria o Sonic Origins.

Sonic Gems Collection

Outra coletânea importante foi o Sonic Gems Collection, que trouxe diversos títulos raros da franquia.

Entre os destaques estavam:

  • Sonic CD
  • Sonic the Fighters
  • Sonic R

Essa coleção se tornou uma das formas mais acessíveis de experimentar jogos menos conhecidos da série.

Sonic Adventure 2: Battle

Considerado por muitos fãs um dos melhores jogos da franquia, Sonic Adventure 2: Battle foi um dos primeiros grandes lançamentos do Sonic no GameCube.

O jogo apresenta duas campanhas distintas, colocando Sonic e seus amigos contra Shadow e os aliados do Dr. Eggman. Além da história marcante, o título trouxe melhorias no multiplayer em relação à versão original do Dreamcast.

Sonic Adventure DX: Director’s Cut

Logo depois chegou Sonic Adventure DX: Director’s Cut, uma versão atualizada do primeiro Sonic Adventure.

Apesar das críticas relacionadas às mudanças gráficas e de iluminação em comparação ao Dreamcast, o jogo foi responsável por apresentar a aventura original de Sonic para muitos jogadores da Nintendo.

Sonic Heroes

Sonic Heroes foi o primeiro grande projeto multiplataforma da série.

O diferencial estava no sistema de equipes, onde cada personagem possuía habilidades específicas:

  • Velocidade com Sonic
  • Força com Knuckles
  • Voo com Tails

O jogo ficou famoso por suas fases coloridas, trilha sonora marcante e pela necessidade de concluir a aventura com todas as equipes para desbloquear o verdadeiro final.

Shadow the Hedgehog

Em seguida veio Shadow the Hedgehog, um spin-off focado exclusivamente em Shadow.

O jogo introduziu múltiplos caminhos e escolhas que alteravam a narrativa, permitindo seguir rotas heroicas, neutras ou vilanescas. Embora tenha dividido opiniões entre os fãs, continua sendo um dos títulos mais lembrados da era GameCube.

Sonic Riders

Fechando a lista dos principais lançamentos está Sonic Riders.

Ao invés de karts, os personagens utilizavam as famosas Extreme Gear, pranchas voadoras que traziam uma proposta totalmente diferente para as corridas.

O sistema de atributos entre velocidade, voo e força criava atalhos exclusivos para determinados personagens, aumentando bastante a profundidade da jogabilidade. Até hoje muitos fãs consideram Sonic Riders um dos melhores spin-offs da franquia.

Vale a pena revisitar esses jogos?

O GameCube recebeu alguns dos títulos mais importantes da história do Sonic. Entre coletâneas clássicas, aventuras em 3D e jogos de corrida, o console acabou se tornando uma das plataformas mais completas para os fãs do ouriço azul.

Com o crescimento dos serviços de assinatura da Nintendo e o interesse da Sega em relançar jogos antigos, existe uma expectativa entre os fãs de que parte dessa biblioteca possa retornar no futuro. Até lá, os jogos do Sonic no GameCube continuam representando uma das fases mais marcantes da franquia

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Games

Mario Kart World Um Ano Depois: Ainda Vale os R$ 500?

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Quando o Nintendo Switch 2 foi lançado, um dos assuntos mais comentados era o preço de Mario Kart World. Custando cerca de R$ 500 no Brasil, o jogo chegou com a responsabilidade de ser o principal exclusivo do novo console e também a maior evolução da franquia em décadas. Agora, um ano depois, chegou a hora de responder uma pergunta importante: Mario Kart World ainda vale a pena?

Com mais de 130 horas de jogo, dá para dizer que a experiência foi suficiente para enxergar seus pontos fortes e suas limitações. E a verdade é que Mario Kart World continua sendo um excelente jogo, mas não exatamente pelos motivos que muita gente imaginava antes do lançamento.

O Mario Kart Mais Ambicioso Já Feito

A grande novidade desta edição foi transformar o universo de Mario Kart em um mundo aberto. As pistas agora fazem parte de uma gigantesca ilha conectada, permitindo que os jogadores atravessem estradas e regiões entre uma corrida e outra.

Essa mudança alterou completamente a estrutura tradicional da série. Em vez de apenas disputar três voltas em uma pista isolada, muitas corridas acontecem em trajetos que levam o jogador de um cenário para outro. O resultado é uma experiência diferente de tudo o que a franquia já apresentou.

Nem todo mundo gostou da mudança. Alguns fãs sentiram falta do formato clássico, mas a proposta trouxe uma identidade própria para o jogo.

O Modo Eliminatória É o Grande Destaque

Se existe um modo que justifica a existência de Mario Kart World, esse modo é a Eliminatória.

Nele, os jogadores atravessam várias pistas conectadas sem interrupções, passando por checkpoints que eliminam os participantes menos colocados. O ritmo é intenso e cria momentos de tensão que simplesmente não existem em outros jogos da série.

Mesmo um ano depois, continua sendo o modo mais divertido e viciante do jogo.

E as Atualizações?

Durante o lançamento, muitos jogadores acreditavam que Mario Kart World receberia uma grande quantidade de conteúdos gratuitos ao longo do tempo.

Na prática, isso não aconteceu.

O jogo recebeu algumas atualizações, incluindo ajustes em estradas, novos eventos entre pistas e pequenos modos extras, como batalhas focadas em bombas. Porém, não houve adição de novas pistas, personagens ou expansões realmente significativas.

Isso acaba sendo uma das maiores críticas ao jogo atualmente.

Comparação Com Mario Kart 8 Deluxe

É impossível falar de Mario Kart World sem compará-lo com Mario Kart 8 Deluxe.

O título do Switch original acumulou mais de 80 pistas graças às expansões e se tornou o padrão de qualidade da franquia para muitos jogadores.

Mario Kart World oferece mapas maiores, corridas com até 24 jogadores, mundo aberto e o modo Eliminatória. Já Mario Kart 8 Deluxe continua sendo mais completo em quantidade de conteúdo.

A verdade é que ambos são excelentes jogos, mas possuem propostas diferentes.

O Problema do Pós-Game

Depois de desbloquear todas as roupas, completar as copas e conquistar as principais recompensas, o jogo começa a perder fôlego para quem prefere jogar sozinho.

O mundo aberto oferece alguns desafios extras, moedas colecionáveis e adesivos para personalização dos veículos, mas falta uma campanha mais robusta ou um sistema de progressão mais profundo.

É justamente nesse ponto que muitos jogadores sentem falta de algo parecido com um modo história.

A Concorrência Fez Melhor em Alguns Aspectos

Enquanto Mario Kart World permaneceu relativamente estável após o lançamento, outros jogos de corrida receberam atualizações constantes.

Sonic Racing CrossWorlds, por exemplo, continuou recebendo novos personagens, eventos e temporadas. Já Kirby Air Riders chamou atenção por oferecer uma campanha single player mais elaborada.

Esses exemplos mostram que existe espaço para a Nintendo expandir ainda mais a experiência de Mario Kart no futuro.

Ainda Vale a Pena?

Sim.

Apesar das críticas, Mario Kart World continua sendo um dos melhores motivos para comprar um Nintendo Switch 2. O modo online permanece extremamente ativo, o modo Eliminatória continua excelente e a acessibilidade permite que qualquer pessoa consiga jogar e se divertir rapidamente.

Grande parte da polêmica em torno do jogo estava ligada ao preço elevado e não necessariamente à qualidade do produto.

Se você procura um jogo para reunir amigos, disputar partidas online ou simplesmente ter uma experiência divertida e acessível, Mario Kart World ainda entrega exatamente isso.

A única dúvida que permanece é se a Nintendo irá seguir o exemplo de Mario Kart 8 Deluxe e expandir o jogo com grandes DLCs no futuro. Se isso acontecer, a vida útil do título pode crescer ainda mais.

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